Neoclasicismo
Se considera a los escritores griegos y latinos como modelos a imitar. Es un retorno a los clásicos grecolatinos; ese es el origen de la palabra Neoclasicismo.
Literatura Neoclásica
Características
•El neoclasicismo es el movimiento cultural que impone el gusto por lo clásico (Grecia y Roma).
•La razón es más importante que los sentimientos que no deben expresarse.
•Las obras literarias deben ser didácticas, es decir, deben enseñar algo.
•No les gusta la poesía porque expresa sentimientos.
•El teatro debe seguir las normas rígidas de las tres unidades: acción, tiempo y lugar.
•El género preferido es el ensayo y la fábula.
El Neoclasicismo de preferencia a la razón frente a los sentimientos, impone reglas a las que se deben ajustar las obras literarias. Como consecuencia de lo anterior se abandonó bastante la producción lírica.
Se rechaza lo imaginativo y lo fantástico, ya que no se escribía para entender, sino para educar. La literatura neoclásica tiene un marcado carácter didáctico.
Representantes de la persona neoclásica
Fernández de Moratín, Leandro---- El sí de las niñas
Fontaine, Jean de la----fabulas
Samaniego, Félix María
Moliere—El avaro
• Separación radical de los dos géneros reconocidos: la tragedia y la comedia.
• Cumplimiento de las tres unidades, la de acción, la de lugar y la de tiempo.
• El espectáculo teatral es una imitación de acciones humanas y ha de guardar siempre la verosimilitud.
• El teatro, al igual que las otras manifestaciones literarias, tiene la doble finalidad de agradar y de enseñar al público.
Jean de la Fontaine: El gran fabulista
Su afán literario se caracteriza por dar algunos consejos para hacer al hombre más razonable y feliz.
Sus obras están inspiradas en Bocaccio y Rebelais.
Nombrado miembro de la Academia Francesa en 1684.
Las fabulas de la Fontaine
El empleo de los animales como protagonistas es, entre otras cosas, una forma de tomar distancia de los comportamientos humanos y sociales de tomar conciencia de sus mecanismos.
Es también una manera de hablar de los poderosos, como el rey, sin despertar sus iras; un medio, además, de atraer la atención hacia la sensibilidad y la inteligencia de los animales.
Moliere
Utiliza la caricaturización de personajes verosímiles, reconocibles por el espectador con el fin de generar la comicidad.
El gran mérito de Moliere consistió en adaptar la comedia dell’arte a las formas convencionales del teatro francés, para lo que unifico música, danza y texto y privilegio casi siempre los recursos cómicos.
Sus sátiras de la corrupción de la sociedad francesa despertaron gran conmoción y su obra fue prohibida en los teatros; Moliere fue tildado de “demonio en sangre humana”, por la iglesia católica.
Moliere satirizó los puntos débiles de la época, como el amaneramiento de los salones literarios, y los fallos humanos más comunes como la hipocresía, la credulidad, la avaricia, y la hipocondría. Los libros más representativos son: tartufo, el avaro y el enfermo imaginario.
Leandro Fernández de Moratín
Es el único de los dramaturgos neoclásicos que consigue crear una forma valiosa de comedia, para ello fusiona la comedia urbana y la sátira de costumbres.
Une dos actitudes, una crítica de raíz intelectual (planteamiento, nudo) que pone de relieve los vicios y errores de la sociedad, otra sentimental de raíz afectiva (desenlace) que destaca la verdad y la virtud. De esta forma cumple con la finalidad didáctica del teatro neoclásico.
Los personajes son más cercanos a los espectadores ya que describen la clase media. El tema principal del que se vale Moratín es la inautenticidad como forma de vida y se vale de tres temas secundarios para expresarlo: los matrimonios de convivencia, la educación de los jóvenes basada en el autoritarismo y la comedia popular de su tiempo.
En resumen, los temas y usos de la pequeña burguesía.Leandro Fernández de Moratín escribió tres comedias en verso: El viejo y la niña, El barón y La mojigata, y dos en prosa: La comedia nueva o el café y El sí de las niñas. Esta última es considerada por muchos su obra maestra.
El sí de las niñas
El argumento de El sí de las niñas gira en torno a la futura boda desigual de don Diego, un anciano, y doña Francesa, una joven que ama a otro hombre, don Carlos, sobrino de don Diego. Este planteamiento va a permitir a Leandro Fernández de Moratín reflexionar sobre varios aspectos o temas que él considera capitales. Aunque son varios, nos centraremos en los siguientes:
1. Moratín critica el egoísmo que conduce a la madre de Paquita a negociar la boda de su hija con un hombre rico, pero demasiado viejo, lo que le lleva a exponer la injusticia que cometen los padres al sacrificar la felicidad de sus hijos imponiéndoles un matrimonio de interés.
2. Critica la obsesión con el linaje familiar y el ascenso social a toda costa por parte de las clases medias.
3. Critica la religiosidad superficial de la época, lo que creo problemas con la inquisición.
Romanticismo
La revolución francesa implica uno de los cambios más profundos en el pensamiento del hombre occidental. Transformación que repercute en todos los órdenes de la vida. Ella representa el resultado de las doctrinas predicadas por los filósofos de la ilustración. Entre sus principales logros se puede señalar la abolición del sistema feudal, la supresión de la esclavitud, la separación de la iglesia y dl estado, la libertad industrial y comercial y, muy especialmente el cambio entre una monarquía de tipo absolutista y un nuevo poder proveniente del sector burgués.
La difusión de las nuevas ideas revolucionarias se debió a Napoleón Bonaparte y a la importancia que su figura política alcanzo en ese momento histórico. En realidad, transformó los esquemas políticos, sociales y culturales de la época al llevar hasta sus últimas consecuencias los principios de os ilustrados. Posteriormente, el ejército francés propago por toda Europa las ideas liberales, ideas que indirectamente también llegaron hasta las tierras Americanas.
El espíritu de libertad logro tal identificación con los pueblos europeos que se convirtió en el ideal político, social y cultural de todo el siglo XX. Las guerras que realizo Napoleón por distintas partes del mundo provocaron una toma de conciencia patriótica que dio como resultado un gran movimiento de nacionalidades. Lo étnico, político y social eran los distintos motivos de apoyo para lograr la unificación popular.
Estas ideas liberales se transformaron también en arte y literatura modificando las expresiones artísticas de la primera mitad del siglo XIX; los nuevos escritores asumieron tales cambios y reaccionaron contra los preceptos de la poética y la retórica neoclásica, el académico imperante y el “buen gusto”.
Por otra parte, para acabar de definir el carácter del siglo XIX nos debemos referir a otro factor decisivo: la llamada revolución industrial. Este término indica el excesivo aumento de producción y de consumo que ocurrió en las fábricas inglesas hacia los últimos decenios del siglo XIX y los primeros del siglo XX. Esta incitada actividad económica, por común, se dio primeramente en Inglaterra, de donde se extendió, tiempo después al resto del mundo europeo.
La revolución industrial se originó por el uso de máquinas que sustituyan el trabajo del ser humano, adelanto tecnológico que aumento y abarato la mano de obra. Se empleaba el vapor como fuerza física y se manejaba una serie de elementos técnicos y científicos que se aplicaban al desarrollo industrial. Las actividades en las fábricas trajeron como consecuencia lógica una serie de cambios sociales. Entre ellos destaco el dominio económico en cuanto a materia prima se refiere, el empleo de la máquina de vapor, la búsqueda de mercador, la expansión colonial, el aumento de la población urbana, la transformación del paisaje situado y, desde luego, la aparición de una nueva clase social que se denominó “proletariado” . El algodón, la lana, el carbón y el hierro fueron las principales materias que impulso la revolución industrial.
La prosperidad económica que logro Inglaterra con el incremento de sus fábricas tuvo repercusiones de suma importancia, ya que el proletariado tomo conciencia de su importancia como colectividad y se revelo contra la retribución que recibía por su jornada laboral.
En Poesía
La libertad en la expresión se traduce en el uso de nuevos metros y estrofas.
Pero también se recuperan algunas estrofas tradicionales, principalmente el romance.
Es el género más idóneo para expresar los sentimientos.
Tendencias
El romanticismo es un movimiento tan amplio que debemos hablar de dos tendencias:
Romanticismo conservador: defiende los valores tradicionales de la religión, la patria y la monarquía. Lo representan los hermanos SCGLEGEL, SCOTT, CHATEAUBRIAND, ZORRILLA Y EL DUQUE DE RIVAS.
Romanticismo liberal: Reflejan las ideas liberales y revolucionarias más exaltadas.
LORD BYRON, VICTOR HUGO, LARRA Y ESPRONCEDA son las figuras más representativas de esta tendencia.
Romanticismo alemán
Alemania es la cuna del romanticismo.
En este país el movimiento es más filosófico que literario.
Surge a partir del grupo “Sturm and Drang” (tormenta y empuje)
Entre los autores más importantes destacamos a los poetas SCHILLER, HOLDERLIN, NOVALES, HEINE y a los narradores HOFFMENN y los hermanos GRIMM.
Autor de: Las desventuras del joven Werther (1774).
Obra que “pone de moda” el suicidio.
Fausto (1831)
Obra maestra del romanticismo alemán. Tema del hombre que vende su alma al diablo por amor y sabiduría.
Romanticismo ingles
En poesía destacan:
LORD BYRON (1788-1824)
Prototipo vital del hombre romántico.
Autor de peregrinación de Childe Harold (1818)
MARY W. SHELLEY (1797-1851)
Precursora del genero del misterio con la novela: Frankenstein(1818)
Romanticismo en Francia
En este país se observa claramente la división en las tendencias conservadora y liberal.
En la tendencia conservadora encontramos autores como CHATEAUBRIAND, LAMARTINE O VIGNY.
En la tendencia liberal destaca la figura de VICTOR HUGO, de quien hablamos a continuación, y las de ALEJANDRO DUMAS u su hijo homónimo.
Señalamos también el genero de novela de viajes por la gran vinculación con España. Destacan autores como GAUTTER T MERIMÉE, creador del personaje de Carmen.
Victor Hugo (1802- 1885)
Es el precursor del movimiento en Francia con sus obras de teatro y además uno de los poetas más prolíficos de su país.
Sus novelas: Nuestra señora de parís y Los miserables
Narrativa gótica
Es un género literario relacionado estrechamente con el de terror y subsumido en este, al punto de que es difícil diferenciar uno de otro. E hecho, no puede decirse que existiera la novela de terror hasta la aparición del terror gótico.
Es una clase de textos incluida dentro del subgénero novela, inscrito a su vez en el archigenero épico o narrativo. Es preciso distinguirla de la narración popular fantástica y de los cuentos tradicionales de aparecidos, porque se desarrolla fundamentalmente desde fines del siglo XVIII a la actualidad posee características distintas, asociadas en general con el movimiento estético como romanticismo.
Sturn und Drang
Este movimiento abarco de 1767 a 1785. Establecio como fuente de inspiración el sentimiento en vez de la razón y tubo como modelos las obras de Wiliam Shakespeare y Jeean- Jacques Rousseau.
Factores del romanticismo en España
En España el movimiento romántico sirve para reivindicar y rescatar a los clásicos que, como Lope de Vega o Calderón de la Barca, habían sido atacados y denostados durante el siglo XVIII en nombre del “buen gusto”
El movimiento romántico en España
Factores del romanticismo en España
El reinado absolutista de Fernando V II tiene un papel fundamental en el desarrollo del romanticismo en España por dos razones:
1. Se desarrolla más tarde que en otros países de Europa a pesar de que había un ambiente propicio después de la guerra de independencia y la constitución de Cádiz.
2. Muchos liberales tienen que exiliarse a otros países de Europa, donde se empapan de la literatura que allí se hacía.
Tras la muerte del rey en 1833 vuelven los liberales exiliados y el romanticismo se desarrolla plenamente en nuestro país.
En España el movimiento romántico sirve para revindicar y rescatar a los clásicos que, como Lope de Vega o Calderón de la Barca, habían sido atacados y denostados durante el siglo XVIII en nombre del “buen gusto”.
Pero también se produce la misma revolución técnica que en el resto de Europa, tanto en la forma como en los temas.
Se dice que aunque en España no hubo obras maestras como en otros países de Europa, en su conjunto si tuvo mucha calidad y sirvió para dar un impulso a la literatura después del siglo XVIII, siglo este más dado a la revisión que a la creación.
La prosa romántica en España
Apenas se elabora el género de la novela histórica, del que encontramos honrosas excepciones, como El señor bembibre de Enrique Gil y Carrasco.
Si tiene mayor desarrollo la prosa costumbrista, en la que se describen:
Escenas: son cuadros costumbres en los que se refleja el modo de vida de la época.
Tipos: Describen a los personajes típicos del país en obras como Los españoles pintados por sí mismos.
Los escritores más importantes del género costumbrista son Ramón de Mesonero Romanos y Joaquín Estébanez Calderón, pero sobre todo Mariano José de Larra.
Mariano José de Larra (1809 – 1837)
Obra
Como autor dramático escribió la obra Macías, (1834) sobre el conocido trovador medieval. Esta obra presenta ya muchas características románticas.
El doncel de don Enrique el Doliente (1834) es una novela histórica cuyo protagonista vuelve a ser Macías, con quien Larra se sentía bastante identificado.
Lo más importante de su obra son sus artículos, entre los que encontramos:
• De crítica literaria, donde se muestra su interés por las innovaciones románticas.
• De crítica política, en los que critica durante la situación de atraso con respecto a Europa que sufría España.
• De costumbre, en los que se muestra muy crítico con los vicios de la sociedad de su época.
La novela Realista
Realismo y
pintura
-
El
nombre del realismo se aplico a la pintura que empieza a surgir en Francia a
partir de 1830.
El
realismo literario del siglo XIX surge en Francia en la década de los años 30 y
tiene su máxima expresión en la novela realista que se desarrollara en la
segunda mitad del siglo XIX
Objetivo: reflejar los cambios
en las formas de vida ocasionaos por la revolución industrial.
Daumier
La burguesía
-
Base
social de los lectores de la nueva novela.
-
La
nueva novela los adopta como protagonistas.
-
La
ciudad como hábitat de la clase burguesa. Novela urbana
-
Relato
del enriquecimiento o la decadencia de las familias burguesas en la época del
capitalismo mercantil.
-
El
matrimonio burgués como núcleo del conflicto.
a.
Interés económico
b.
Sentimentalidad de la
mujer
c.
Adulterio e infidelidad
Honore de Balzac
El
titulo del proyecto se llamo: la comedia
humana.
Novelar
los cambios históricos sociales experimentales en la Francia posterior de
napoleón.
Sus
obras más destacadas:
-
Eugene
Grandet
-
Papa
Goriot
-
Las
ilusiones perdidas
Novela y
Totalidad
La
característica fundamental de la novela realista es su pretensión de dar cuenta
de la totalidad de la vida:
Punto de vista narrativo: Omnisciencia
Naturalismo
El
naturalismo fue un estilo artístico y literario que está basado en reproducir
la realidad de una forma objetiva perfecta en todos los aspectos.
Su
representante más importante es:
Emile Zola
Fue un
escritor francés, considerado como el padre y el mayor representante del
Naturalismo. Entre sus obras más importantes están:
·
Contes
à Ninon (1864). Trad.: Cuentos a Ninon, Editors, 1990.
·
Le
Vœu d’une morte 1866.
·
Madeleine
Férat 1868.
·
Jacques
Damour 1880.
Se considera
que el Naturalismo es una evolución del Realismo. De hecho, la mayoría de los
autores realistas evolucionó hacia esta corriente materialista, si bien otros
orientaron su descripción de la realidad hacia el interior del personaje llegando
a la novela psicológica.
Naturalismo en Europa
En Italia el
naturalismo se denominó “Verismo” y tiene su principal autor en Giovanni Verga,
y su obra maestra en la novela de este autor se llamaba Los Malavoglia; también
siguió esta estética Luigi. En Gran Bretaña el gran novelista y poeta del
naturalismo fue Thomas Hardy, y en el terreno dramático puede reconocerse
alguna influencia de los postulados naturalistas en George Bernard Shaw a
través de la asimilación que hace de dicha estética el dramaturgo noruego
Henrik Ibsen. En Alemania no se desarrolló este movimiento con tanta fuerza y
en Estados Unidos este movimiento llegó muy tarde, aunque es posible reconocer el
Naturalismo en las obras de Theodore Dreiser y una evolución importante en el Nuevo
periodismo americano de, por ejemplo, Truman Capote. En Francia, fuera del líder
del movimiento, Emile Zola, existe naturalismo en Gustave Flaubert y en otros
autores de menor fuste.
Naturalismo en Francia
Se podría decir
que el Naturalismo no es más que una segunda etapa del Realismo. Para algunos,
el Naturalismo constituye una corriente mayor que reagrupa a Honoré de Balzac y
Gustave Flaubert, Leon Tolstoy y Anton Chejov. La mayoría de personas, utilizan
los términos realismo y naturalismo alternativamente. Esta confusión se debe a
la ausencia de una teoría clara propiamente dicha sobre el Realismo; ella es
también imputable a Emile Zola, quien, en su voluntad de anejar al naturalismo
a prestigiosos narradores anteriores, atribuyó el calificativo de naturalistas
a autores como Balzac, Stendhal, Flaubert (Les Romanciers naturalistes, 1881).
Naturalismo en Hispanoamérica
América
se vinculaba al llamado Indigenismo. En América
representan el Naturalismo los puertorriqueños Matías González García y Manuel
Zeno Gandía, el chileno Augusto d'Halmar y la peruana Clorinda Matto de Turner
quien alcanzó un gran éxito con su novela llamada “Aves sin nido”. Otro
personaje destacado del naturalismo peruano fue Mercedes Cabello de Carbonera cuya
novela Blanca Sol fue muy famosa. El argentino Eugenio Cambaceres tiene
importancia por destacar la decadencia de las clases privilegiadas con novelas
como Música Sentimental. En México, destacaron Federico Gamboa con su célebre
novela Santa; Ángel del Campo, que usó el pseudónimo de "Micrós", y
Vicente Riva Palacio. En Cuba destaca sobre todo Carlos Loveira, acompañado de
Miguel de Carrión y Jesús Castellanos.














